Expositieprogramma
Regelmatig organiseert de Nederlandsche Bank (DNB) exposities. Deze zijn enerzijds bedoeld als podium voor jonge kunstenaars, en anderzijds om medewerkers kennis te laten maken met ontwikkelingen in de moderne beeldende kunst. De exposities zijn op afspraak ook voor niet-medewerkers te bezoeken.
Contact en bezoeken expositie
Donderdag en vrijdag op afspraak
Telefoon (020) 524 36 40 of e-mail: kunstcommissie@dnb.nl.
Legitimatie verplicht.
Programma 2010
- Natasja Admiraal - Amber Anthe Scholten - Tessa Wagenvoort - Form Follows Fashion, 5 augustus t/m 9 september
Natasja Admiraal, Amber Anthe Scholten en Tessa Wagenvoort zijn deze zomer afgestudeerd als modeontwerpsters aan de Academie van Beeldende Kunsten in Den Haag. Ze werken met uiteenlopende begrippen als verveling, heimwee en prestigedrang. Door het werk van de drie ontwerpsters naast elkaar te plaatsen ontstaat er een contrast dat het totaalbeeld versterkt. Natasja Admiraal verwerkt bijvoorbeeld het begrip verveling in mode. In haar collectie zien we wat er gebeurt met textiel als iemand uit verveling de stof heeft losgewerkt. Hierdoor ontstaan originele stofbewerkingen die de collectie een bijzondere vorm geeft. Amber Anthe Scholten laat haar ervaring met heimwee zien in de collectie 'Liebgewonnen'. De ontwerpster is opgegroeid in het Zwarte Woud in Duitsland. De heimwee hiernaar vertaalt ze door geconstrueerde, klassieke en geometrische vormen te gebruiken. Het ‘liebgewonnene’, dierbare leven laat ze zien met behulp van een uitbarsting van kleuren in moulages van soepel vallende stoffen. Klassieke oude vormen, zoals de crinoline en folkloristische elementen uit Duitsland en Nederland vullen haar collectie aan, waarmee de ontwerpster haar ontwerpen een eigen identiteit en eigen cultuur meegeeft. Tessa Wagenvoort werkt met het thema prestigedrang: 'To be a winner, all you have to give is all you have'. Haar collectie gaat over de drive om te willen winnen. 'Je voortijdig een winnares wanen, terwijl de strijd nog niet is gestreden. De drang voelen om goed te presteren. Winnen is belangrijker dan meedoen' aldus de ontwerpster zelf. In de tentoonstelling 'Form Follows Fashion' zien we dat de drie ontwerpers aan de hand van bijzondere en eigen verhalen inhoud geven aan hun ontwerpen. De vorm ontstaat vanuit de context waarin de ontwerpers hun ideeën hebben uitgewerkt. De tentoonstelling geeft een divers en hedendaags tijdsbeeld dat representatief is voor de huidige 'Zeitgeist'. - Nathan van Heijnsbergen – Surplus, 18 juni t/m 30 juli
Nathan van Heijnsbergen (1979) toont in de tentoonstelling 'Surplus' een overzicht van zijn werken, bestaande uit collages en schilderijen. In zijn werken onderzoekt hij de voorwaarden en uitwerkingen van het weergeven. Hierbij speelt hij continu met het besef van het totale werk en het afgebeelde. Een van zijn meest recente werken, te zien in de tentoonstelling, illustreert op bijzondere wijze het spel dat Nathan onderzoekt. Het betreft een serie, waarop stapelingen van levensgrote tafels worden getoond, die op verschillende formaten doek zij aan zij zijn geplaatst. Een doek toont drie op elkaars bladen gestapelde tafels, terwijl een ander doek hier slechts twee fragmenten van toont. De witte ruimte tussen de afgebeelde tafels en fragmenten hiervan, verwerft dezelfde mate van tastbaarheid als de bladen zelf. De toeschouwer wordt geconfronteerd met werken die over het werk zelf gaan. - Teresa Calem - The Observer’s Post in the Prince’s garden, 12 mei t/m 11 juni
De aquarellen van de uit Portugal afkomstige Teresa Calem tonen verschillende koppen. In elk werk worden de bijzondere kenmerken van het gezicht benadrukt, wat elke kop uniek maakt. Hoewel de werken voldoen aan de definitie van een portret, een op artistieke wijze vervaardigde afbeelding van een persoon, gaat dit niet op voor de werken van Teresa Calem. De koppen ogen alledaags, maar bij nader inzien zijn ze zeer ongewoon. Ze zijn immers niet gebonden aan één persoon, zoals dat bij een portret wel het geval zou zijn. De afgebeelde koppen zijn in meerdere fases opgebouwd aan de hand van studies van verschillende modellen. Door het gebruik van deze techniek verwerven ze een enorme intensiteit, een emotionele lading. De koppen lijken te worden beheerst door een wisselwerking tussen de uitwendige en inwendige visie, tussen zien en gezien worden, waardoor er een verbintenis tot stand komt tussen de kijker en het werk.
Teresa Calem weet met perfecte beheersing van vorm en techniek, een bijzondere lading te geven aan haar aquarellen. - Shanna Ingram Papademos – Painted Poems, 26 februari t/m 2 april
Shanna Ingram Papademos’ kleurrijke werk heeft een kosmopolitisch en eclectisch karakter, wat het resultaat is van haar multiculturele achtergrond; ze werd geboren in Indonesië, groeide op in Nederland, studeerde in de Verenigde Staten en woont nu in Athene en Frankfurt. Ook het werk van de Abstract Expressionisten – dat zij leerde kennen tijdens haar studie in de VS – dient als een grote inspiratiebron. Al deze verschillende invloeden geven Papademos’ kunst een heel uitgesproken en persoonlijke stijl, gekenmerkt door geometrische lijnen en een krachtig kleurgebruik. - Aanwinsten 2009 – een selectie
De kunstcommissie van de Nederlandsche Bank organiseert tot en met 19 februari een aanwinstentententoonstelling met werken van veertien hedendaagse kunstenaars.
Te zien zijn recente schilderijen van Annemiek de Beer, Arjan van Helmond, Hannah van Bart, Jack Holden, Geraldine Gliubislavich en Catalin Petrisor. Van Tom Claassen, Johan Tahon, Inti Hernandez en Karen Sargsyan zijn beelden te zien, die qua afmeting en techniek niet verder van elkaar zouden kunnen verschillen. Het duo Sander Breure en Witte van Hulzen is vertegenwoordigd met twee stills uit hun film You’ll never walk alone,een abstracte, poëtische vertelling over jongenslevens in Uganda. Verder nog een conceptuele foto van Mounir Fatmi en fotografisch werk van Berend Strik, van wie DNB al een aantal werken in de collectie heeft. Strik bewerkt zijn foto’s met fraaie borduursels. Muzi Quawson tot slot, verwerkte haar opname van een oude cowboy, met de bijnaam Duke, in een lichtbak.
De tentoonstelling toont een selectie van de in totaal drieëntwintig kunstwerken die de Kunstcommissie van DNB over 2009 aankocht. Tijdens de tentoonstelling is een kleine publicatie verkrijgbaar met een overzicht van alle aanwinsten. - Aline Thomassen
Aline Thomassen (Maastricht 1964) tekent en aquarelleert vrouwen uit Marokko. Zij haalt inspiratie uit haar langdurige verblijven in Marokko. De opgedane ervaringen legt Thomassen vast in kleurrijke intieme aquarellen en tekeningen. Thomassen is gefascineerd door de wereld van de Arabische vrouw en wil in haar tekeningen het bijzondere en de kracht van deze vrouwen laten zien, vanuit haar perspectief als kunstenares en westerse vrouw. Het lichaam speelt daarin een belangrijke rol. Zij toont de vrouwen zoals zij ze heeft leren kennen: krachtig, zelfbewust en expressief, vrij van fysieke taboes en gewend om te overleven. De (half)naakte vrouwen die zij tekent en aquarelleert zijn verwikkeld in mysterieuze handelingen. De tentoonstelling Haram/Hallal in De Nederlandsche Bank laat recent werk van Thomassen zien dat zij in Marokko maakt.
